贯穿整个“美国”精神世界的从来都只有两个主题，一曰救赎，一曰解放。救赎和解放似乎是统一的，但世界上却是完全的对立，救赎与自我救赎，解放与自我解放，诠释的是两种力量。

当《frozen》播放到中段，影院里还是一片其乐融融，但是当公主离开宫殿走进那无边的原野，气氛立马变得不一样了起来。没有看懂的人还在茫然，然而看懂的人却已经一根根汗毛倒数，激动得不能自已。对于别国的人来说也许不会有什么触动，但在美国，“荒原”是一个非常敏感的词汇，这是一个投向英国的叛国者，烙在一代又一代美国文人灵魂上的深深印迹。

之前李经明对外宣布说，《frozen》的剧本是由他亲自对迪士尼烂在手里的那个剧本进行的再创作时，许多人也就当这他是拿来搞宣传的噱头，但真正坐进电影院里来的人，却明白李经明才是这部动画电影闪耀夺目的那束光。

李经明在美国拥趸很多，有着不少媒体人都非常推崇他的作品，所以这一次即便光国娱乐没有花太多钱请枪手，也还是有很多人自发前来捧场。玛丽.霍兰德就是李经明的忠实粉丝，一开始她跟其他女孩一样，只是被李经明帅气的外貌所吸引，但是当逐渐了解了那张帅气的脸背后⊕↙，的东西后，她便彻底地被李经明的魅力折服。

作为《波士顿邮报》这家百年老字号的文娱记者，玛丽.霍兰德经常在评论中给李经明写好话，而且写的一点心理负担都没有，因为李经明的作品确实出色。《国王的演讲》刚出来的时候，玛丽.霍兰德也满怀期待地去看了，但说实在的，她对那部电影有点失望，因为美国人对英国的感情也是奇妙而复杂的。可今天的她却非常满意。刚才那一段jessica的歌声来到高潮部分时，她激动得难以自控差点在影院中站起来，这才是她要的电影，这才是她认识的那个李经明。

那首充满力量的歌曲，别人听到的只是jessica的声音，但是明白的人，却看到了李经明站在那片风雪的深处，向着苍天大声高呼：“相信你自己！”这一刻李经明已经明确地表态了，他不是艾略特，他是爱默生！

坐在李经明旁边的大卫.芬奇悄悄地竖起一根大拇指。克里斯托弗.诺兰着感慨着摇头，两人的心中都不禁生出一股长江后浪推前浪的感觉，要知道他们两个在好莱坞的大导演中也逗哦还是年轻人呢。一直觉得是自己境遇不好的诺兰算是服气了，这也就是一部动画片，如果是真人电影的话，由李经明亲自指导，想再拿个奥斯卡还真就不是什么难事。

《frozen》颠覆了“迪士尼模式”，公主不再是胸大无脑，王子不再是正义光辉。所有的人物都不再是那种童话式的单纯扁平，真正构建出了一个世界。这部动画中的每个细节都是有象征意义的，尤其是艾莎掌中的冰雪，正是一股打破现有局面。突破固有桎梏的女性力量。传统的迪士尼动画中，公主总是等着别人来救，其实是对女性力量的一种否定，甚至可以说是遏制。在经过了轰轰烈烈的女权运动之后，迪士尼的老一套自然就不可取了，《花木兰》应运而生。但这部《frozen》表明了李经明的态度：不够，远远不够。

李经明不但要让女人们知道她们需要被尊重，还要让她们知道，一直以来压在她们身上的（不要误解）不是别人，正是她们的丈夫、父亲、兄弟、儿子！jessica配音之前看了剧情，笑着说这个恶毒阴险的王子形象，是李经明的自嘲，李经明并没有否认这一点，事实上这不光是他对自己的自嘲还是对“王子”们的嘲讽。

当女权主义的高歌被唱响，观众们被李经明带到沟里面去之后，李经明又似乎站起来摇了摇手指，“你们还是太简单”，因为这部动画电影并不是一部女权主义作品，而是一部伸张超验主义的作品，把人作为人的主观能动性放大到了极致。

人只有先面对自己的内在力量，然后才能解放它，解放自己。“世界将其自身缩小为一滴水”，李经明做不到这样，但是他却能让世界缩小为一卷胶片，这就是他的忍道，不，他的电影之道。

“jimmy，我看导演那一栏里面，应该填你自己的名字吧。”电影结束之后，大卫.芬奇站起来一边鼓掌一边对李经明笑着说道。大家都是电影方面的大行家，这样的片子是谁的手笔，他们这个水准上的导演一眼就能看出来。

李经明笑着点点头，并没有否认大卫.芬奇的话，“大家爱看就好。”

虽然真的不是自己亲自执导，但是《frozen》的剧本拿出来之后，李经明安排好了一切才离开的洛杉矶，那一幕幕分场景剧本摆在那，挂名的导演说是他的傀儡一点都不夸张，后期剪辑也是完全按照他的想法来进行。不在动画片的导演一栏里放自己的名字，李经明当然是有着自己的考量，现在的光国电影公司，旗子完全是由他自己抗，光国音乐也是差不多的情况，所以他为了公司能正常发展，他不得不做一些这方面的努力。

诺兰也上来拍了一下李经明的肩膀，开始他只是本着投桃报李的心思来的，谁知道直接被李经明往嘴里塞了块“震你一下巧克力”，动画电影做到这个份上，已经可以说是顶尖了，而且这意味着李经明还有更多的本事没有施展呢，“看来《贫民窟的百万富翁》和《国王的演讲》并不是你的全部实力啊，就这还藏着掖着，让我们这些前辈的脸该放到哪儿去？”